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Phillips annonce en exclusivité les pièces maîtresses de sa vente aux enchères Spring Design à Londres

Connaissez-vous Phillips, non pas Philips mais Phillips ?

Une petite présentation s’impose car c’est LA plateforme mondiale de premier plan pour l’achat et la vente d’art et de design des XXe et XXIe siècles.

Grâce à son expertise dans les domaines de l’art du XXe siècle et de l’art contemporain, du design, des photographies, des éditions, des montres et des bijoux, Phillips offre des services professionnels et des conseils sur tous les aspects de la collection.

Aujourd’hui l’équipe Frenchluxe a décidé de mettre à l’honneur une plateforme qui ne cesse d’exceller dans son domaine.

Étant donné qu’une vente exceptionnelle aura lieu demain, soit le 12 mai 2022 à Londres, vous n’aurez peut-être pas l’occasion d’y assister. Pas de panique, nous sommes là pour vous donner un petit « sneak peek » des chefs d’œuvres qui seront présentés lors de cet événement spécial !

Tout d’abord, la vente du 12 mai sera dirigée par Magdalene Odundo, elle comprendra une sélection d’importantes œuvres d’art déco et d’art nouveau, d’exceptionnels design d’avant-guerre et d’après-guerre en Italie et en France, ainsi que des exemples remarquables de l’artisanat scandinave et du design contemporain.

Un programme aussi chargé que prometteur !

Parmi les pièces maîtresses du design français figurent des œuvres de Jean-Michel Frank, Jean Prouvé et Pierre Legrain. Parmi les exemples exceptionnels de design italien d’avant-guerre et d’après-guerre figurent des œuvres d’Osvaldo Borsani et Lucio Fontana, Gino Sarfatti, Ico Parisi, Gio Ponti et Carlo Mollino. L’artisanat scandinave est représenté par deux canapés exceptionnellement rares, l’un conçu par Nanna et Jørgen Ditzel, et l’autre par Finn Juhl. Le design contemporain est mené par Jeroen Verhoeven et Ron Arad, entre autres. Comprenant 156 lots, l’aperçu de la vente a été mis en ligne depuis le 22 avril, pour être ensuite exposé au public à partir du 6 mai dans les galeries Phillips London sur Berkeley Square jusqu’à la vente aux enchères le 12 mai à 14 heures.

Assez parlé, voyez par vous-même les 13 pépites que Phillips nous présente en avant-première !

En tête de la vente se trouve un vase Magdalene Odundo en terre cuite brunie et carbonisée, datant de 1987. Odundo a émergé sur la scène artistique après son exposition révolutionnaire au Royal College of Art en 1982. La présente œuvre est un exemple exceptionnel des premiers travaux de l’artiste. Une base ronde équilibrée et distinctive supporte un corps supérieur qui s’évase, défini par deux délicates nervures allant jusqu’à un bord de forme ovale. Le rebord est replié vers l’intérieur, créant une forme d’amande qui encadre la cavité intérieure. Si l’on regarde la pièce du dessus, on découvre une géométrie contrastée d’un ovale pointu flottant au-dessus de la base circulaire. Cette géométrie et cette exploration de la forme sont caractéristiques du travail d’Odundo et offrent aux collectionneurs un rare exemple d’acquisition d’une des premières pièces de l’artiste.

Parmi la sélection de céramiques françaises provenant d’une collection privée qui sera proposée lors de la vente aux enchères London Design, figure une sculpture monumentale conçue par Elisabeth Joulia. Réalisée en 1955 et acquise dans l’atelier de Joulia à La Borne en 1978 par Alan Grizot, cette sculpture a ensuite été acquise par Pierre Staudenmeyer, qui a acheté la pièce aux enchères à Paris en 1991. Les silhouettes biomorphiques de Joulia, qui rappellent d’anciennes statues monolithiques, sont à la fois ludiques et confrontantes, avec des bras levés qui suffisent à animer des bases volontairement grossières. La présente œuvre, à la fois brute dans sa matérialité et douce dans sa forme, est sans doute l’expression la plus aboutie de cette période de l’œuvre de l’artiste.

Un autre point fort de la sélection de céramiques françaises provenant d’une collection privée est une sculpture unique conçue vers 1959 par Georges Jouve. Né en 1910, Jouve a fréquenté la prestigieuse École Boulle à Paris, avant d’être capturé par les Allemands pendant la Seconde Guerre mondiale. L’artiste s’est ensuite enfui dans un village du sud de la France où il a poursuivi ses études, observant les potiers locaux au travail dans leurs ateliers. Après la guerre, Jouve est revenu à Paris où il a installé son atelier et a exposé dans des foires d’art dans le monde entier. Le style unique de Jouve allie des formes imaginatives aux méthodes et techniques de sculpture traditionnelles des villages de potiers du Sud de la France.

La lampe de table unique conçue par Jean-Michel Frank est un autre point fort de la vente. Sculptée dans un seul morceau de cristal de roche, cette œuvre rare a été acquise par la famille d’Alice Cerf et est restée dans la même famille depuis. La présente œuvre est un brillant exemple de l’habileté de Frank à prendre un matériau rugueux, grossier et brut et à le transformer en un objet luxueux et magnifique. Apparaissant rarement sur le marché ou proposée aux enchères, la dernière lampe de cette série a été vendue chez Phillips en décembre 2018.

Un tabouret à couvercle rare en état d’origine conçu par Pierre Legrain est un autre point fort de la vente. Seul exemple connu de ce modèle en existence, ce tabouret est resté dans la même collection depuis 2006, date de sa première apparition sur le marché. Depuis, une image d’archives est apparue, montrant un exemplaire de ce tabouret présent dans le boudoir de Madame Jeanne Tachard. Collectionneuse passionnée et mécène des plus grands designers Art Déco, Tachard était l’un des rares mécènes pour lesquels Legrain concevait des pièces entières.

Une table d’appoint rare, conçue par Osvaldo Borsani et Lucio Fontana, est la pièce maîtresse italienne. L’architecte et l’artiste ont travaillé en étroite collaboration sur plusieurs projets, leur synergie a donné lieu à des intégrations de meubles et d’œuvres d’art mondialement acclamées et recherchées. Ce concept est clairement incarné dans la présente table d’appoint où l’élément vertical en laiton soutenant le plateau en verre est enveloppé dans une cascade ondulante de draperies en bois peint. Cette collaboration artistique a donné naissance à une série de meubles, dont des exemples ont été proposés lors de précédentes ventes aux enchères chez Phillips, notamment une console murale qui a atteint un record mondial lorsqu’elle a été vendue aux enchères pour plus d’un million de livres sterling en 2020.

Un autre point fort de la vente est le lustre réglable de Gino Sarfatti « Rare adjustable chandelier ». Célébration radicale du mouvement, ce lustre est une composition saisissante de sept tubes en laiton peints de couleurs vives qui jaillissent d’un mât cylindrique en laiton, révélant le dynamisme au cœur des conceptions d’éclairage de Sarfatti. L’Italie de l’après-guerre est caractérisée par le changement, un mouvement vers le nouveau qui remet en question les idées traditionnelles du design. Au cours de ces années, Sarfatti a trouvé un terrain fertile pour donner vie aux nombreuses théories créatives qu’il avait conçues avant la guerre, sans aucune hésitation stylistique.

Voici trois autres pièces maîtresses du design italien qui figureront dans la vente, notamment des œuvres d’Ico Parisi, Gio Ponti et Carlo Mollino, entre autres

Parmi les pièces phares du design scandinave de la vente figure un rare canapé à deux places conçu par Nanna et Jørgen Ditzel. Le couple a travaillé en étroite collaboration, créant des designs inspirés par la nature et le désir de transcender la fonctionnalité, inventant des pièces destinées à être à la fois utiles et belles. Exécuté par le maître ébéniste Knud Willadsen en 1949, moins de dix canapés de ce modèle ont été produits, dont l’un est la présente œuvre.

Un autre point fort des pièces de design scandinave qui seront proposées aux enchères en mai est un rare canapé à trois places conçu par Finn Juhl. La présente œuvre a été conçue par Juhl

et exécutée par le maître ébéniste Søren Willadsen. Juhl a été l’un des premiers designers à mettre l’accent sur la séparation entre l’armature porteuse et les parties du siège qui supportent les personnes, ce qui est évident dans la présente œuvre. Il y a un cadre structurel, presque comme un échafaudage, et puis il y a les parties molles qui rencontrent le corps humain. L’assise et le dossier sont également de deux couleurs différentes, soulignant qu’ils sont des composants indépendants de l’ensemble du design.

Parmi les pièces contemporaines phares de la vente figure un bureau conçu par Jeroen Verhoeven en 2010. Cette pièce saisissante, en édition limitée, témoigne de la vision, de la créativité et de la détermination du designer néerlandais. La combinaison réfléchie d’un artisanat hautement qualifié et de processus techniques soigneusement programmés est visible tout au long de l’œuvre. Construite à partir de 150 panneaux d’acier individuels reliés par 2 300 boulons, la présente œuvre est entièrement en acier poli, un matériau typiquement industriel dont la nature apparemment inflexible est subvertie par son utilisation pour créer des courbes fluides et des formes ondulées.

Après ces époustouflants highlights et pour finir sur une note aussi positive que passionnée, lisons quelques mots de Domenico Raimondo, le directeur principal, chef de département et spécialiste international Senior et Europe !

Il a déclaré :

Traduit de l’anglais

« Nous sommes ravis de présenter notre vente aux enchères de printemps à Londres. Avec une sélection extraordinaire, allant des designs d’après-guerre de Finn Juhl, Gino Sarfatti et Gio Ponti aux céramiques d’Elizabeth Joulia et Magdalene Odundo, cette vente célèbre des

objets exceptionnels et rares qui ne sont jamais apparus sur le marché auparavant. Cette sélection soigneusement sélectionnée met en valeur une provenance importante et un artisanat de grande qualité au cours des 20e et 21e siècles. Nous sommes impatients d’accueillir les visiteurs à l’exposition préliminaire qui sera ouverte au public à partir du 6 mai avant notre vente aux enchères de design le 12 mai ».

Des mots remplis d’enthousiasme et d’entrain qui nous laissent deviner ce à quoi la journée de demain ressemblera !

C’est réellement une vente à ne pas manquer !

 

Kagni Kebe

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